{"id":5650,"date":"2017-11-22T10:58:03","date_gmt":"2017-11-22T10:58:03","guid":{"rendered":"http:\/\/campusaltea.umh.es\/?p=5650"},"modified":"2018-05-17T23:16:24","modified_gmt":"2018-05-17T23:16:24","slug":"location-in-time-exposicion-del-colectivo-britanico-brook-and-black-dentro-del-plan-z","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/campusaltea.umh.es\/es\/2017\/11\/22\/location-in-time-exposicion-del-colectivo-britanico-brook-and-black-dentro-del-plan-z\/","title":{"rendered":"Location in Time, exposici\u00f3n del colectivo brit\u00e1nico brook and black, dentro del Plan Z,"},"content":{"rendered":"<p><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em><a href=\"http:\/\/campusaltea.umh.es\/files\/2018\/05\/B-B-foto-primera-.jpg\"><img loading=\"lazy\" class=\"alignnone wp-image-5651 size-large\" src=\"http:\/\/campusaltea.umh.es\/files\/2018\/05\/B-B-foto-primera--1024x683.jpg\" alt=\"B-B-foto-primera+\" width=\"1024\" height=\"683\" srcset=\"https:\/\/campusaltea.umh.es\/files\/2018\/05\/B-B-foto-primera--1024x683.jpg 1024w, https:\/\/campusaltea.umh.es\/files\/2018\/05\/B-B-foto-primera--300x200.jpg 300w\" sizes=\"(max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Location in Time<\/em><strong> \u00a0<\/strong>es el t\u00edtulo de exposici\u00f3n del colectivo brit\u00e1nico <em>brook and black,<\/em> compuesto por Tiffany Black (artista y profesora de la Oxford Brookes University) y Leona Brook, que colabora con Regent\u00b4s University\u00a0y\u00a0Camberwell College of Arts, que ha tenido lugar desde el 22 de noviembre en la sala Espaci\u00d8.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La muestra de <em>brook and black<\/em> se inscribe dentro del Proyecto Plan Z, que forma parte del Plan de internacionalizaci\u00f3n de la Facultad de Bellas Artes de Altea de la UMH. Este proyecto muestra la obra de artistas, profesores y estudiantes de escuelas de arte extranjeras a los estudiantes del Campus de Altea y al p\u00fablico en general. El Proyecto Plan Z se caracteriza por el hecho de que las obras exhibidas tienen un soporte replicable o reproducible a partir de formatos digitales, de modo que no es necesario el transporte de las obras y los proyectos pueden montarse incluso sin la necesidad del autor. As\u00ed mismo se trata de proyectos de corta duraci\u00f3n, en algunos casos, como en esta ocasi\u00f3n, reducidos a la inauguraci\u00f3n y cuya pervivencia se recoger\u00e1 en esta web del Campus de Altea y en una futura publicaci\u00f3n que recoger\u00e1 todos los proyectos.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Las artistas han escrito estas l\u00edneas explicativas a prop\u00f3sito de este trabajo:<\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 30px;\"><em>Nuestra experiencia humana est\u00e1 cada vez m\u00e1s mediada por la tecnolog\u00eda hasta el punto de que ahora tenemos vidas en l\u00ednea y fuera de l\u00ednea, perfiles de avatares y personalidades. Mientras que las tecnolog\u00edas creativas m\u00e1s antiguas y lentas nos acercaban m\u00e1s al proceso de un presente f\u00edsico; frente a una pantalla u ordenador port\u00e1til, nuestros pensamientos se proyectan en un espacio sin cuerpo, infinito, de im\u00e1genes y eventos que cambian sin cesar. La ansiedad existencial que resulta de nuestros intentos de reconciliar estos dos modos de vida apenas comienza a sentirse. Por ejemplo, con el elevado n\u00famero trastornos de salud mental en los j\u00f3venes y la sensaci\u00f3n de enajenamiento de muchas personas mayores.<\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 30px;\"><em>Este trabajo aborda el encuentro de estas dos realidades, proyectadas una contra la otra en el espacio de la galer\u00eda. La primera proyecci\u00f3n de v\u00eddeo es un dibujo de un lugar, una imagen fija hecha con tinta y papel, una l\u00ednea de pensamiento. Es el resultado de la contemplaci\u00f3n, la observaci\u00f3n y una conclusi\u00f3n extra\u00edda de un per\u00edodo de concentraci\u00f3n prolongada. La segunda proyecci\u00f3n es de cinco secuencias de video de cinco viajes, obtenidos de forma casi aleatoria de internet, que representan las referencias dispersas a nivel mundial que se acumulan en un mundo espejo cargado y compartido on-line. El marco suspendido define un espacio donde ambas versiones de un lugar y un tiempo se encuentran; en vez de superponerse una sobre la otra, aqu\u00ed se encuentran desde el lado opuesto, se encuentran una contra la otra, convergiendo en la delgada membrana del pel\u00edcula de proyecci\u00f3n.<\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 30px;\"><em>Cierto car\u00e1cter antropom\u00f3rfico de los proyectores, apoyados en sus soportes, crea una resonancia con la pr\u00e1ctica de las artistas, dos mentes creativas separadas que trabajan en contra y entre s\u00ed, cada una aportando su energ\u00eda, ideas y perspectiva. brook &amp; black han trabajado juntas desde 2003 y contin\u00faan negociando, creando y so\u00f1ando trabajos que ni hubieran querido ni podido crear por separado. En su trabajo a lo largo de los a\u00f1os exploran con frecuencia la interacci\u00f3n de lo f\u00edsico y lo digital. A menudo yuxtaponen los elementos arquitect\u00f3nicos, escult\u00f3ricos y f\u00edsicos con el v\u00eddeo, la proyecci\u00f3n y el sonido, activando el espacio entre ellos para permitir al p\u00fablico hacer nuevas conexiones de narrativa y emoci\u00f3n.<\/em><\/p>\n<p><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Location in Time \u00a0es el t\u00edtulo de exposici\u00f3n del colectivo brit\u00e1nico brook and black, compuesto por Tiffany Black (artista y profesora de la Oxford Brookes University) y Leona Brook, que colabora con Regent\u00b4s University\u00a0y\u00a0Camberwell College of Arts, que ha tenido lugar desde el 22 de noviembre en la sala Espaci\u00d8. 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